{"id":69719,"date":"2023-05-31T08:07:02","date_gmt":"2023-05-31T08:07:02","guid":{"rendered":"https:\/\/www.lavisqteam.fr\/?p=69719"},"modified":"2023-07-05T22:14:40","modified_gmt":"2023-07-05T22:14:40","slug":"lile-rouge-ladieu-au-colonialisme","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.lavisqteam.fr\/?p=69719","title":{"rendered":"L’Ile Rouge – L’Adieu au Colonialisme"},"content":{"rendered":"
\n
\"\"<\/a><\/figure><\/div>\n\n\n

De : <\/strong>Robin Campillo<\/p>\n\n\n\n

Avec <\/strong>Nadia Tereszkiewicz, Quim Gutierrez, Charlie Vauselle, Amely Rakotoarimalala<\/p>\n\n\n\n

Ann\u00e9e : <\/strong>2023<\/p>\n\n\n\n

Pays : <\/strong>France, Belgique<\/p>\n\n\n\n

Genre : <\/strong>Drame<\/p>\n\n\n\n

R\u00e9sum\u00e9 :<\/strong><\/p>\n\n\n\n

D\u00e9but des ann\u00e9es 70, sur une base de l\u2019arm\u00e9e fran\u00e7aise \u00e0 Madagascar, les militaires et leurs familles vivent les derni\u00e8res illusions du colonialisme.<\/p>\n\n\n\n

Avis :<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Robin Campillo<\/em> est un cin\u00e9aste fran\u00e7ais qui a navigu\u00e9 en toute discr\u00e9tion dans le paysage du cin\u00e9ma fran\u00e7ais. Ayant \u00e9tudi\u00e9 le cin\u00e9ma dans les ann\u00e9es 80, il y rencontre Laurent Cantet<\/em>, r\u00e9alisateur entre autres du futur Palm\u00e9 \u00ab\u00a0Entre les murs<\/strong>\u00ab\u00a0. Tour \u00e0 tour sc\u00e9nariste ou monteur, c’est en 2004 que Robin Campillo<\/em> r\u00e9alise son premier film, \u00ab\u00a0Les revenants<\/a><\/strong>\u00ab\u00a0, film qui inspirera la s\u00e9rie Canal + par ailleurs. Pendant plus d’une dizaine d’ann\u00e9es encore, le metteur en sc\u00e8ne oscille, \u00e9crivant ou montant pour Laurent Cantet<\/em>, Gilles Marchand<\/em> ou encore Rebecca Zlotowski<\/em>. S\u2019il a bien r\u00e9alis\u00e9 \u00ab\u00a0Eastern Boy<\/a><\/strong>\u00a0\u00bb en 2013, c’est en 2017 que Robin Campillo<\/em> explose avec le fou et bouleversant \u00ab\u00a0120 battements par minute<\/a><\/strong>\u00ab\u00a0.<\/p>\n\n\n

\n
\"\"<\/a><\/figure><\/div>\n\n\n

Ce troisi\u00e8me film a \u00e9t\u00e9 un v\u00e9ritable succ\u00e8s qui lui vaudra d’ailleurs un Grand Prix \u00e0 Cannes, et pas moins de six C\u00e9sar, dont le prestigieux meilleur film. Comme il l’avait toujours fait jusqu’alors, Robin Campillo<\/em> va prendre son temps pour passer \u00e0 un autre projet, et voici que six ans apr\u00e8s \u00ab\u00a0120 battements par minute<\/a><\/strong>\u00ab\u00a0, le cin\u00e9aste est de retour avec \u00ab\u00a0L’\u00eele rouge<\/strong>\u00ab\u00a0, un film particulier, qui s’envole pour Madagascar au d\u00e9but des ann\u00e9es 70.<\/p>\n\n\n\n

\u00ab\u00a0Le r\u00e9alisateur s’int\u00e9resse aux derniers moments de l’arm\u00e9e fran\u00e7aise sur l’\u00eele de Madagascar.\u00a0\u00bb<\/h2>\n\n\n\n

Autant dire qu’avec la qualit\u00e9 du cin\u00e9ma de Robin Campillo<\/em>, j’attendais \u00ab\u00a0L’\u00eele rouge<\/strong>\u00a0\u00bb avec beaucoup de curiosit\u00e9, et j’en ressors assez partag\u00e9. Partag\u00e9 entre une premi\u00e8re partie de film incroyable, qui d\u00e9montre entre une fois l’incroyable ma\u00eetrise de Campillo<\/em> avec ses images, mais face \u00e0 elle, le film s’ab\u00eeme dans une seconde partie interminable, qui tra\u00eene en longueur et dont on ne voit pas vraiment o\u00f9 le film veut aller, ce qui est franchement dommage.<\/p>\n\n\n\n

De 1970 \u00e0 1972 sur l’\u00eele de Madagascar, les militaires fran\u00e7ais vivent enferm\u00e9s dans leur petit monde, au sein de la base de l’arm\u00e9e. Loin des probl\u00e8mes du pays, alors que l’\u00eele a obtenu son ind\u00e9pendance il y a une dizaine d’ann\u00e9es, les militaires sur l’\u00eele vivent dans l’illusion du colonialisme. Parmi les hommes et les femmes qui habitent la base, un couple, install\u00e9 avec ses trois enfants, vit ses derniers mois sur ce qu\u2019il appelle la plus belle \u00eele du monde.<\/p>\n\n\n\n

Apr\u00e8s avoir plong\u00e9 dans les ann\u00e9es 90, Robin Campillo<\/em> d\u00e9place sa cam\u00e9ra de vingt-ans en arri\u00e8re pour nous emmener dans les ann\u00e9es 70, dans un lieu particulier, \u00e0 un moment de l’histoire tout aussi particulier, puisque le r\u00e9alisateur s’int\u00e9resse aux derniers moments de l’arm\u00e9e fran\u00e7aise sur l’\u00eele de Madagascar.<\/p>\n\n\n\n

\u00ab\u00a0\u00a0\u00bbL’\u00eele rouge<\/strong>\u00a0\u00bb reste int\u00e9ressant et beau de bout en bout de film.\u00a0\u00bb<\/h2>\n\n\n\n

Le projet est singulier et le film va l’\u00eatre tout autant. \u00c9crit, r\u00e9alis\u00e9 et mont\u00e9 (comme toujours) par Robin Campillo<\/em>, la premi\u00e8re chose qui me reste en t\u00eate, c’est la claque visuelle que le r\u00e9alisateur offre encore une fois. Visuellement grandiose et visuellement int\u00e9ressant, Robin Campillo<\/em> est un ma\u00eetre de l’image. C’est bien simple, il en fait ce qu’il veut, il emm\u00e8ne son film o\u00f9 il veut. Sa lumi\u00e8re est superbe, ses mouvements de cam\u00e9ra, ses cadres, ses s\u00e9quences, sont de petits bijoux. Puis il y a ce montage, car m\u00eame si le film va tra\u00eener en longueur dans sa deuxi\u00e8me partie, qui s’\u00e9loigne de la famille pour se centrer sur les habitants de l’\u00eele, au niveau de son montage et l’ambiance que tient le film, \u00ab\u00a0L’\u00eele rouge<\/strong>\u00a0\u00bb reste int\u00e9ressant et beau de bout en bout de film.<\/p>\n\n\n\n

Ce visuel accompagne une intrigue des plus particuli\u00e8res, puisque comme je le disais plus haut, Robin Campillo<\/em> s’int\u00e9resse aux derniers instants de familles et militaires sur l’\u00eele de Madagascar, et ce qui est surprenant, du moins dans sa premi\u00e8re partie, c’est le fait qu’au sein du sc\u00e9nario de Robin Campillo<\/em> et Gilles Marchand<\/em>, il ne se passe pas grand-chose, et pourtant, ce qui nous est racont\u00e9 est franchement int\u00e9ressant. Sous couvert de suivre \u00ab\u00a0le dernier \u00e9t\u00e9\u00a0\u00bb d’une famille, le r\u00e9alisateur aborde tout un tas de sujets passionnants. Ainsi, le r\u00e9alisateur y parle beaucoup de l’illusion de ces militaires et familles fran\u00e7aises qui vivent dans leur confort et ne voient pas sp\u00e9cialement le probl\u00e8me et la r\u00e9volte de l’\u00eele. C’est tr\u00e8s subtil, car Robin Campillo<\/em> nous place \u00e0 la m\u00eame hauteur que ces familles, ce qui fait qu’on entend par-ci, par-l\u00e0 quelques petites choses, quelques petits \u00e9l\u00e9ments qui laissent entendre une col\u00e8re.<\/p>\n\n\n\n

\u00ab\u00a0\u00a0\u00bbL’\u00eele rouge<\/strong>\u00a0\u00bb est un film qui s’arr\u00eate beaucoup sur l’imaginaire d’un des enfants de la famille.\u00a0\u00bb<\/h2>\n\n\n\n

Derri\u00e8re \u00e7a, le r\u00e9alisateur nous parle aussi beaucoup d’une \u00e9poque et d’une famille, avec la place de la femme et de l’homme au sein du couple. Ici, la femme est au foyer et s’occupe des enfants, pendant que monsieur travaille. Toujours dans ce sc\u00e9nario, le r\u00e9alisateur aborde aussi les relations de couple mixte, entre des soldats et des locaux, int\u00e9r\u00eat, tensions, ou d\u00e9sillusions sont au programme. Et enfin, parti pris audacieux, \u00ab\u00a0L’\u00eele rouge<\/strong>\u00a0\u00bb est un film qui s’arr\u00eate beaucoup sur l’imaginaire d’un des enfants de la famille. Ici, ses lectures prennent vie devant la cam\u00e9ra de Campillo <\/em>et \u00e7a offre quelque chose en plus \u00e0 son film. De plus, il est aussi int\u00e9ressant de voir cette \u00e9poque \u00e0 travers les yeux de cet enfant.<\/p>\n\n\n\n

Mais voil\u00e0, si cette premi\u00e8re partie est passionnante, une fois arriv\u00e9 \u00e0 la vieille du d\u00e9part de l’\u00eele, le film s’arr\u00eate sur la derni\u00e8re nuit et entre une vir\u00e9e nocturne pour l’un des enfants, et le changement d’axe, puisque l’on va sortir de la base pour y suivre une locale, le film s’allonge et on a l’impression qu’il fait du sur place, ce qui est tr\u00e8s \u00e9tonnant, car ce qu’il raconte de la r\u00e9volte qui gronde sur le papier est int\u00e9ressant, mais \u00e0 l’image, c’est tout autre, et l’on a bien du mal \u00e0 voir o\u00f9 le cin\u00e9aste veut aller, d’autant plus que le film nous laissera sur notre faim, comme s\u2019il n’en avait pas (de fin, jeu de mots, tout \u00e7a\u2026). D’un coup, on quittera tous ces personnages. Cette deuxi\u00e8me partie a franchement ab\u00eem\u00e9 cette s\u00e9ance de cin\u00e9ma qui \u00e9tait superbe, jusqu’\u00e0 cette derni\u00e8re.<\/p>\n\n\n

\n
\"\"<\/a><\/figure><\/div>\n\n\n

Ainsi, je ressors quelque peu d\u00e9\u00e7u de ce nouveau Robin Campillo<\/em>. Le r\u00e9alisateur tient un sujet passionnant, et il arrive \u00e0 le sublimer pendant une grande partie de son m\u00e9trage. Malheureusement cette \u00ab\u00a0… \u00eele rouge<\/strong>\u00a0\u00bb ne tient pas ses promesses jusqu’au bout, et petit \u00e0 petit, alors m\u00eame que \u00e7a reste int\u00e9ressant, le film s’enlise et se fait long, tr\u00e8s long. Dans un sens, je ne regrette pas de m’y \u00eatre arr\u00eat\u00e9, car visuellement, le film est une claque, puis il est int\u00e9ressant dans ce qu’il raconte, au sein de cette premi\u00e8re partie qui, je le r\u00e9p\u00e8te, est passionnante.<\/p>\n\n\n\n

Note\u00a0: 14\/20<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\n