{"id":68832,"date":"2023-03-27T16:54:04","date_gmt":"2023-03-27T16:54:04","guid":{"rendered":"https:\/\/www.lavisqteam.fr\/?p=68832"},"modified":"2023-03-27T16:54:09","modified_gmt":"2023-03-27T16:54:09","slug":"crobot-feel-this","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.lavisqteam.fr\/?p=68832","title":{"rendered":"Crobot – Feel This"},"content":{"rendered":"
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Avis :<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Parfois, la vie d\u2019un groupe de rock se r\u00e9sume \u00e0 peu de choses. Prenez Crobot<\/strong>. Les d\u00e9buts du groupe prennent vie \u00e0 Pottsville, en Pennsylvanie, alors que Brandon Yeagley<\/em> et Chris Bishop<\/em> joue un peu de Hard, et sont rejoints par deux fr\u00e8res qui font \u00e0 peu pr\u00e8s la m\u00eame musique. D\u00e8s lors, le quatuor va se faire rep\u00e9rer par une maison de disques (Wind-up Records) afin de sortir un premier album. Et c\u2019est le d\u00e9but de la reconnaissance pour Crobot<\/strong>, qui va alors aligner les festivals et les premi\u00e8res parties de groupes connus comme Clutch<\/strong>, Chevelle<\/strong>, ou encore Black Label Society<\/strong>. Il faut dire que si la formation va changer de bassiste et de batteur \u00e0 plusieurs reprises, les talents du chanteur, aussi bien vocaux que sc\u00e9niques, assurent \u00e0 Crobot<\/strong> de marquer son public et de s\u2019ouvrir en grand les bras de nouveaux fans.<\/p>\n\n\n\n

En France, le groupe reste encore un peu confidentiel, m\u00eame si les amateurs de Hard et de M\u00e9tal sont toujours aux aguets. Concr\u00e8tement, Crobot <\/strong>commence \u00e0 faire parler de lui avec Motherbrain<\/strong>, leur troisi\u00e8me effort sorti en 2019. A la fois dr\u00f4le et nerveux, ce qui synth\u00e9tise parfaitement l\u2019\u00e9tat d\u2019esprit du groupe, il faudra tout de m\u00eame attendre trois ans pour voir d\u00e9bouler un nouvel opus de la formation am\u00e9ricaine, et c\u2019est avec Feel This<\/strong> que les affaires reprennent. Album assez court et concis, mais ne perdant jamais de vue son efficacit\u00e9 et sa spontan\u00e9it\u00e9, les ricains reviennent nous mettre un petit coup de poing am\u00e9ricain dans la tronche, mais avec une saveur douce et sucr\u00e9e qui fait que l\u2019on en redemande encore et encore.<\/p>\n\n\n\n

Et cela d\u00e9bute avec Electrified<\/em>. Comme son titre l\u2019indique, on n\u2019est pas l\u00e0 pour lambiner. Brandon Yeagley<\/em> balance le titre d\u2019entr\u00e9e de jeu, avant de d\u00e9clencher une grosse batterie nerveuse, puis un riff qui va venir nous cueillir avec plaisir. Relativement simple dans sa construction, le morceau se r\u00e9v\u00e8le pourtant d\u2019une efficacit\u00e9 \u00e0 toute \u00e9preuve, avec un refrain qui rentre imm\u00e9diatement en t\u00eate et promet des prestations sc\u00e9niques d\u2019anthologie. Car oui, malgr\u00e9 la simplicit\u00e9 de la construction, il y a une \u00e9nergie positive et communicatrice qui se d\u00e9gage de l\u2019ensemble, faisant que l\u2019on a de suite envie de se briser la nuque. Un constat que l\u2019on retrouve sur Dizzy<\/em>, qui sera un peu plus lent au niveau rythmique, mais plus lourd sur les riffs. L\u00e0 aussi, le refrain cartonne \u00e0 tous les coups, notamment gr\u00e2ce \u00e0 la voix sublime de Brandon Yeagley<\/em>, et une m\u00e9lodie tr\u00e8s catchy.<\/p>\n\n\n\n

Cependant, on pourra lui trouver quelques scories, avec notamment un break qui n\u2019est pas aussi percutant que ce que l\u2019on aurait aim\u00e9. Mais cela correspond \u00e0 une sorte de baisse en tension avec la troisi\u00e8me piste. En effet, avec Set you Free<\/em>, le groupe tente un titre plus apais\u00e9, du moins au d\u00e9but, et qui va permettre de mieux nous percuter par la suite, m\u00eame si on reste dans quelque de moins brut et spontan\u00e9. Better Times<\/em> va venir remettre les pendules \u00e0 l\u2019heure, m\u00eame si on appr\u00e9cie aussi les baisses de rythme. Mais l\u00e0, le groupe pousse les curseurs tr\u00e8s loin dans la bonne humeur et le Hard qui d\u00e9m\u00e9nage. Non seulement \u00e7a reste longtemps en t\u00eate, mais en plus, c\u2019est d\u2019une \u00e9nergie dingue qui permet \u00e0 Crobot <\/strong>de survoler son morceau. Une dinguerie, et peut-\u00eatre le meilleur morceau de l\u2019album.<\/p>\n\n\n

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Forc\u00e9ment, passer derri\u00e8re \u00e7a est compliqu\u00e9, et Golden<\/em> va en payer un peu les pots cass\u00e9s. Si le titre est loin d\u2019\u00eatre d\u00e9sagr\u00e9able, il reste un peu en de\u00e7\u00e0, notamment \u00e0 cause d\u2019un manque d\u2019identit\u00e9 et d\u2019un refrain qui marque moins que le reste. De plus, l\u2019\u00e9nergie est plus ma\u00eetris\u00e9e ici, ce qui fait que l\u2019ensemble est moins efficace. N\u00e9anmoins, d\u2019un point de vue technique, c\u2019est plus pr\u00e9cis. Puis d\u00e9boule Without Wings<\/em>, qui commencera de fa\u00e7on l\u00e9g\u00e8re, avant de l\u00e2cher les chevaux. Petit b\u00e9mol, la voix transform\u00e9e qui n\u2019en a pas besoin, car m\u00eame si cela donne un air un peu \u00e9th\u00e9r\u00e9e, c\u2019est trop trafiqu\u00e9 et pas assez naturel, alors que le groupe mise tout sur sa franchise. Heureusement, cela ne dure que le temps de l\u2019introduction. Mais c\u2019est avec Livin\u2019 on the Streets<\/em> que Crobot <\/strong>renoue avec son aspect punk et bien nerveux.<\/p>\n\n\n\n

Rapide, bien dans ses baskets, port\u00e9 par un refrain qui reste imm\u00e9diatement en t\u00eate, et permettant en plus au chanteur de montrer ses capacit\u00e9s vocales, on est clairement dans le haut du panier de cet album. Par la suite, le groupe ne va quasiment jamais d\u00e9cro\u00eetre. Into the Fire<\/em> va venir nous titiller les oreilles avec une efficacit\u00e9 crasse. Dance with the Dead<\/em> aura des petits airs de Royal Blood<\/strong>, ce qui n\u2019est pas pour nous d\u00e9plaire. Holy Ghost<\/em> va renouer avec de gros riffs bien gras pour mieux nous percuter, et cela malgr\u00e9 une voix au vocoder qui pue la merde. Never Break Me<\/em> sera aussi un titre un peu d\u00e9cevant de par sa rythmique scand\u00e9e qui manque de mordant. Mais Crobot<\/strong> met tout le monde d\u2019accord avec Staring Straight Into the Sun<\/em>. A la fois calme dans ses couplets mais puissants dans ses refrains, le morceau conclut \u00e0 merveille cet album.<\/p>\n\n\n\n

Au final, Feel This<\/strong>, le dernier album de Crobot<\/strong>, est une r\u00e9elle r\u00e9ussite. M\u00eame si l\u2019on peut trouver l\u2019album un peu moins bien que le pr\u00e9c\u00e9dent, il n\u2019en demeure pas moins qu\u2019il tabasse fort et permet au chanteur de vraiment exploiter toute sa palette vocale. D\u2019une \u00e9nergie folle et laissant pr\u00e9sager des prestations sc\u00e9niques de zinzin, Crobot<\/strong> livre, encore une fois, un album d\u2019une grande ma\u00eetrise, qui donne envie de bouger et de sauter de partout. Et \u00e7a, c\u2019est toujours bon signe !<\/p>\n\n\n\n

  • Electrified<\/li>
  • Dizzy<\/li>
  • Set you Free<\/li>
  • Better Times<\/li>
  • Golden<\/li>
  • Without Wings<\/li>
  • Livin\u2019 on the Streets<\/li>
  • Into the Fire<\/li>
  • Dance With the Dead<\/li>
  • Holy Ghost<\/li>
  • Never Break Me<\/li>
  • Staring Straight Into the Sun<\/li><\/ul>\n\n\n\n

    Note : 17\/20<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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