{"id":64681,"date":"2022-07-16T18:20:10","date_gmt":"2022-07-16T18:20:10","guid":{"rendered":"https:\/\/www.lavisqteam.fr\/?p=64681"},"modified":"2022-07-16T18:20:11","modified_gmt":"2022-07-16T18:20:11","slug":"hybrid-harmony-mislaid-myths","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.lavisqteam.fr\/?p=64681","title":{"rendered":"Hybrid Harmony – Mislaid Myths"},"content":{"rendered":"
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\"\"<\/a><\/figure><\/div>\n\n\n

Avis :<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Faire du M\u00e9tal symphonique n\u2019est pas une chose facile, quand on sait la prod qu\u2019il faut derri\u00e8re. Mais cela devient un chemin de croix lorsque l\u2019on est fran\u00e7ais, et peu de groupes de l\u2019hexagone se t\u00e2tent \u00e0 ce genre. D\u2019ailleurs, quelques chanteuses lyriques d\u00e9cident de partir vers des groupes \u00e9trangers afin de vivre de leur talent. On pense par exemple \u00e0 Cl\u00e9mentine Delauney<\/em> qui est all\u00e9e chez Visions of Atlantis<\/strong>. Ce n\u2019est pas le cas de Hybrid Harmony<\/strong>, originaire de Toulouse, et qui a sorti en 2017 son second album, Mislaid Myths<\/strong>. Apr\u00e8s quelques d\u00e9convenues avec leurs chanteuses, le groupe ne baisse pas les bras et se lance corps et \u00e2me dans un genre complexe, avec un label peu connu Brennus Records. Cela est-il suffisant pour offrir une galette digne de ce nom ? Ou sommes-nous en pr\u00e9sence d\u2019un objet un peu cheapos ?<\/p>\n\n\n\n

Ce qu\u2019il faut savoir avec cet album, c\u2019est qu\u2019il s\u2019appuie sur un th\u00e8me int\u00e9ressant, celui des mythes. Ainsi, \u00e0 travers tous les morceaux, on aura droit \u00e0 diverses histoires qui utilisent des folklores de plusieurs pays. Cela justifie alors les diff\u00e9rentes langues utilis\u00e9es (espagnol, japonais, fran\u00e7ais et anglais) pour raconter les histoires qui pars\u00e8ment l\u2019effort. Inside Fire<\/em> ouvre alors le bal, et la surprise est au rendez-vous. Le d\u00e9but est tr\u00e8s bucolique, avec des bruits d\u2019animaux, puis un duo violons\/piano qui montre les intentions du groupe de faire quelque chose d\u2019assez grandiloquent. On reste dans les rouages d\u2019un Sympho classique, m\u00eame lorsque les grattes prennent le relais, o\u00f9 l\u2019on va sentir un l\u00e9ger probl\u00e8me de production. Disons que le son n\u2019est pas optimal, mais cela reste tout de m\u00eame correct. Il ne faut pas oublier que nous sommes sur une production fran\u00e7aise, loin des carcans d\u2019une vari\u00e9t\u00e9 calibr\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n

Il r\u00e9side dans ce premier morceau une r\u00e9elle envie de faire les choses correctement. Non seulement on a droit \u00e0 de bons riffs, et une m\u00e9lodie fort agr\u00e9able, mais en plus de cela, les ch\u0153urs masculins offrent une belle \u00e9paisseur \u00e0 l\u2019ensemble. Bref, c\u2019est tr\u00e8s surprenant et cela donne vraiment envie d\u2019aller \u00e9couter la suite. D\u2019autant plus que la voix de la chanteuse est vraiment divine. M\u00eame si on la sent plus \u00e0 l\u2019aise en espagnol et en fran\u00e7ais. Avec Thunderstorm<\/em>, le groupe reste un peu trop en surface d\u2019un gros potentiel. Les instruments classiques adoucissent trop le propos, et on sent que la chanteuse n\u2019exploite pas pleinement son potentiel. Certes, c\u2019est toujours bien fichu, mais on a la sensation qu\u2019il manque un petit quelque chose \u00e0 l\u2019ensemble pour mieux fonctionner. M\u00eame le pont, avec les ajouts de clavier manque de profondeur. Mais on est loin d\u2019un ratage !<\/p>\n\n\n\n

Divine Elements<\/em> reste dans le m\u00eame moule. On aura droit \u00e0 tous les atours d\u2019un M\u00e9tal Symphonique, avec en prime, un joli duo de chanteuses qui se r\u00e9pondent. Le seul d\u00e9faut que l\u2019on peut lui reprocher, c\u2019est qu\u2019au niveau de la prod, on n\u2019est pas \u00e0 la hauteur des esp\u00e9rances du groupe. On sent une forte envie de faire quelque chose de grand et de d\u00e9complex\u00e9, mais il y a de la retenue. Northern Lore<\/em> sera un morceau plus nerveux, plus puissant, avec en prime, un chant guttural qui sied \u00e0 merveille \u00e0 l\u2019ambiance nordique voulue. De plus, cela am\u00e8ne une vraie variation dans l\u2019album. Le groupe ne tombe pas non plus dans la surench\u00e8re et n\u2019essaye pas d\u2019imiter des formations qui utilisent ces th\u00e8mes, comme Amon Amarth<\/strong>, par exemple. Hybrid Harmony<\/strong> trouve un juste milieu qui permet de vraiment prendre du plaisir avec ce titre.<\/p>\n\n\n

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Call of the Sea<\/em> sera aussi une tr\u00e8s belle r\u00e9ussite. En utilisant le bruit des vagues, en faisant un pont en fran\u00e7ais et en exploitant au maximum leur th\u00e9matique, le groupe offre un morceau aux relents folk fort appr\u00e9ciable. Et en plus de cela, c\u2019est tr\u00e8s beau. Bref, avec une production plus solide, on aurait eu droit \u00e0 un chef-d\u2019\u0153uvre du genre. Clef de Sang<\/em> sera le seul et unique morceau enti\u00e8rement en fran\u00e7ais, et c\u2019est plut\u00f4t une r\u00e9ussite, m\u00eame si l\u2019on doit dire que les paroles du refrain sont assez mal \u00e9crites, avec une pl\u00e9thore de rimes pauvres. Dommage, car les riffs sont bien puissants et l\u2019ambiance globale du titre est tr\u00e8s int\u00e9ressante. On lui pr\u00e9f\u00e8rera largement Bright Dark World<\/em>, en honneur \u00e0 Amaterasu, la l\u00e9gende japonaise.<\/p>\n\n\n\n

A l\u2019image de son titre, le morceau est \u00e0 la fois lumineux et triste, lui octroyant une dichotomie inattendue et vraiment touchante. Il s\u2019agit-l\u00e0 du plus beau morceau de l\u2019album, avec en prime de jolis moments de guitare. Mother\u2019s Gaze<\/em> sera bien plus Heavy malgr\u00e9 son doux d\u00e9marrage aux p\u00e9piements des oiseaux. Les riffs seront bien lourds et il se d\u00e9gage une sensation de puissance assez inattendue. Enfin, le groupe offre Mislaid Myths<\/em> en cl\u00f4ture de son album, et l\u00e0, on est dans du gras et du puissant. Etant une vraie conclusion \u00e0 toutes les histoires racont\u00e9es auparavant, montrant que tous nos mythes se recoupent d\u2019une fa\u00e7on ou d\u2019une autre, le titre permet de finir sur une note nerveuse et qui donne envie d\u2019y revenir.<\/p>\n\n\n\n

Au final, Mislaid Myths<\/strong>, le dernier album en date de Hybrid Harmony<\/strong>, est une belle r\u00e9ussite, assez surprenante. Groupe qui ne fait pas vraiment de vague, encore tr\u00e8s peu connu, et sans une prod digne de ce nom, et pourtant, il d\u00e9livre un second album plein de promesses et de volont\u00e9s, faisant montre d\u2019un talent inn\u00e9 pour le M\u00e9tal Sympho. On esp\u00e8re alors un troisi\u00e8me effort, et une suite de carri\u00e8re plus radieuse, car Hybrid Harmony<\/strong> le m\u00e9rite grandement.<\/p>\n\n\n\n

  1. Inside Fire<\/li>
  2. Thunderstorm<\/li>
  3. Divine Elements<\/li>
  4. Northern Lore<\/li>
  5. Call of the Sea<\/li>
  6. Clef de Sang<\/li>
  7. Bright Dark World<\/li>
  8. Mother\u2019s Gaze<\/li>
  9. Mislaid Myths<\/li><\/ol>\n\n\n\n

    Note : 16\/20<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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