{"id":59173,"date":"2021-10-27T16:43:11","date_gmt":"2021-10-27T16:43:11","guid":{"rendered":"https:\/\/www.lavisqteam.fr\/?p=59173"},"modified":"2021-10-27T16:43:15","modified_gmt":"2021-10-27T16:43:15","slug":"phil-campbell-and-the-bastard-sons-were-the-bastards","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.lavisqteam.fr\/?p=59173","title":{"rendered":"Phil Campbell and the Bastard Sons – We’re the Bastards"},"content":{"rendered":"\n
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Avis :<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Alors \u00e2g\u00e9 de 60 ans, Phil Campbell<\/em> ne semble pas pr\u00eat de reposer sa guitare, et cela m\u00eame apr\u00e8s l\u2019arr\u00eat brutal de Mot\u00f6rhead<\/strong>. De 1984 jusqu\u2019\u00e0 2015, il fut le bras droit de Lemmy Kilmister<\/em>, qui malheureusement nous quitta bien trop t\u00f4t. Alors d\u00e9j\u00e0 plus ou moins investi dans un projet personnel, Phil Campbell<\/em> va alors s\u2019entourer de ses trois fils et du chanteur Neil Starr<\/em> pour former Phil Campbell and the Bastard Sons<\/strong>. Fort de deux albums qui ont plut\u00f4t bien fonctionn\u00e9 en 2016 et 2018, c\u2019est avec une rigueur m\u00e9tronomique qu\u2019un troisi\u00e8me opus voit le jour en 2020. Nomm\u00e9 We\u2019re the Bastards<\/strong>, ce troisi\u00e8me effort est dans la droite lign\u00e9e des pr\u00e9c\u00e9dents, \u00e0 savoir un Hard tr\u00e8s classique, qui oscille constamment entre des r\u00e9f\u00e9rences am\u00e9ricaines un peu bluesy et des hommages tr\u00e8s appuy\u00e9s \u00e0 Mot\u00f6rhead<\/strong>. Un bon moment, mais qui manque de prise de risque.<\/p>\n\n\n\n

Le skeud d\u00e9bute avec le titre \u00e9ponyme de l\u2019album. S\u2019appuyant d\u2019entr\u00e9e de jeu sur un riff lourd du paternel, les fistons suivent tranquillement et Neil Starr<\/em> porte un chant clair assez simple mais qui fait globalement le taf. La vraie force du morceau est sa construction simple au possible, qui permet de mettre en place un refrain ultra catchy qui rentre imm\u00e9diatement en t\u00eate. Avec ce premier titre, on a d\u00e9j\u00e0 un angle d\u2019attaque pour l\u2019album. Des titres simples, pas forc\u00e9ment tr\u00e8s longs, mais qui poss\u00e8dent une \u00e9nergie communicatrice. On peut citer en vrac Promises are Poison<\/em> et sa m\u00e9lodie imparable, Animals<\/em> et son riff bien gras ou encore Bite my Tongue<\/em>, un peu plus a\u00e9rien dans sa m\u00e9lodie, mais qui se syncope avec des riffs plus graveleux. En arpentant ces morceaux, on retrouve quelque chose de classique, d\u2019authentique, m\u00eame si on pourra pester contre un certain manque d\u2019innovation.<\/p>\n\n\n\n

Au milieu de ces titres, il sera difficile de ne pas y voir des r\u00e9f\u00e9rences \u00e0 Mot\u00f6rhead<\/strong>, surtout dans la rythmique et les sonorit\u00e9s. Oui, n\u2019est pas Lemmy Kilmister<\/em> qui veut, et forc\u00e9ment, la tonalit\u00e9 claire du chanteur ne peut \u00e9galer le grain de feu le chanteur iconique. Le premier que l\u2019on peut qualifier comme tel provient de Son of a Gun<\/em> et son introduction rapide \u00e0 la basse. Alors certes, Neil Starr<\/em> y apporte un soutien plus lisse que l\u2019aurait fait Lemmy<\/em>, mais au niveau de la rythmique, et m\u00eame de la dur\u00e9e de la chanson, on retrouve un peu de Mot\u00f6rhead<\/strong> l\u00e0-dedans. C\u2019est encore plus pr\u00e9gnant quand on aborde Destroyed<\/em> et son d\u00e9marrage en trombe. On retrouve aussi un petit c\u00f4t\u00e9 punk qui s\u2019allie parfaitement aux riffs rapides et satur\u00e9s. Hate Machine<\/em> peut aussi avoir des \u00e9lans \u00ab mot\u00f6rheadiens \u00bb dans sa d\u00e9marche et sur certains passages pr\u00e9cis.<\/p>\n\n\n\n

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Dans un troisi\u00e8me temps, on va vite se rendre compte que les anglais s\u2019am\u00e9ricanise de plus en plus dans leurs chansons. Dans les compositions les plus longues, on retrouve un esprit tr\u00e8s ricain sur la forme. Desert Song<\/em> par exemple poss\u00e8de des \u00e9lans Country avec son harmonica et son riff si caract\u00e9ristique. Le titre est p\u00eachu et fonctionne parfaitement, m\u00eame si une voix plus grave aurait \u00e9t\u00e9 la bienvenue. On peut aussi parler de Born to Roam<\/em> et son d\u00e9marrage bluesy en diable, qui se sort un peu les doigts avec un riff plus puissant pour contrebalancer une m\u00e9lodie un peu plan-plan. La r\u00e9ussite de ce morceau r\u00e9side simplement dans un refrain ent\u00eatant \u00e0 souhait et puissant. Quant \u00e0 Waves<\/em>, qui cl\u00f4ture l\u2019album, on retrouve quelque chose d\u2019in\u00e9dit et d\u2019inattendu. Le groupe nous sort un titre calme et pos\u00e9, qui s\u2019impose ensuite comme une petite douceur qui fait du bien.<\/p>\n\n\n\n

Avec tous ces changements et toutes ces r\u00e9f\u00e9rences, on aurait tendance \u00e0 croire que ce troisi\u00e8me effort de Phil Campbell<\/em> et ses fistons est une vraie belle r\u00e9ussite, et ce n\u2019est pas tout \u00e0 fait le cas. Certes, l\u2019album est plut\u00f4t bon et on ne va pas bouder notre plaisir. N\u00e9anmoins, tout n\u2019est pas rose non plus. A force d\u2019\u00e9coute, on va ressentir une certaine lassitude. Cela provient de titres qui se ressemblent sur la structure et d\u2019un manque flagrant de prise de risque. Les morceaux sont bien, mais ils ne marquent pas comme ils le devraient. Pourquoi ? Tout simplement parce qu\u2019on a l\u2019impression d\u2019avoir entendu certains titres des centaines de fois. Riding Straight to Hell<\/em> ressemble \u00e0 n\u2019importe quel titre de Hard Rock random. Lie to Me<\/em> oublie de se faire plus percutant sur les refrains et les ponts. Bref, tout n\u2019est pas forc\u00e9ment r\u00e9ussi l\u00e0-dedans.<\/p>\n\n\n\n

Au final, We\u2019re the Bastards<\/strong>, le dernier effort en date de Phil Campbell and the Bastard Sons<\/strong>, est un album sympathique, dans la droite lign\u00e9e des deux opus pr\u00e9c\u00e9dents. Cependant, si le premier avait su cr\u00e9er la surprise, la recette commence \u00e0 lasser et on sent que le groupe n\u2019arrive pas vraiment \u00e0 se renouveler. On se retrouve donc avec des morceaux sympathiques, qui feront le taf sur sc\u00e8ne, mais qui manquent un peu de piquant et de volont\u00e9 de travailler un peu plus la forme pour oser aller vers autre chose. Bref, un album agr\u00e9able, mais qui ne change pas notre mani\u00e8re de percevoir le groupe.<\/p>\n\n\n\n

  • We\u2019re the Bastards<\/li>
  • Son of a Gun<\/li>
  • Promises are Poison<\/li>
  • Born to Roam<\/li>
  • Animals<\/li>
  • Bite my Tongue<\/li>
  • Desert Song<\/li>
  • Keep Your Jacket On<\/li>
  • Lie to Me<\/li>
  • Riding Straight to Hell<\/li>
  • Hate Machine<\/li>
  • Destroyed<\/li>
  • Waves<\/li><\/ul>\n\n\n\n

    Note\u00a0: 14\/20<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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