{"id":55407,"date":"2021-04-13T16:35:27","date_gmt":"2021-04-13T16:35:27","guid":{"rendered":"http:\/\/www.lavisqteam.fr\/?p=55407"},"modified":"2021-04-13T16:35:29","modified_gmt":"2021-04-13T16:35:29","slug":"silence","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.lavisqteam.fr\/?p=55407","title":{"rendered":"Silence"},"content":{"rendered":"\n
\"\"<\/a><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Titre Original : <\/strong>Chinmoku<\/p>\n\n\n\n

De : <\/strong>Masahiro Shinoda<\/p>\n\n\n\n

Avec <\/strong>David Lampson, Don Kenny, Tetsuro Tamba, Mako<\/p>\n\n\n\n

Ann\u00e9e : <\/strong>1971<\/p>\n\n\n\n

Pays : <\/strong>Japon<\/p>\n\n\n\n

Genre : <\/strong>Drame, Historique<\/p>\n\n\n\n

R\u00e9sum\u00e9 :<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Au XVII\u00e8me si\u00e8cle, deux pr\u00eatres portugais d\u00e9barquent sur les c\u00f4tes japonaises. Leur but est d’infiltrer la communaut\u00e9 chr\u00e9tienne contrainte \u00e0 la clandestinit\u00e9 par les autorit\u00e9s f\u00e9odales, et de r\u00e9implanter l’Eglise dans ce pays insulaire isol\u00e9. Bient\u00f4t pers\u00e9cut\u00e9s \u00e0 leur tour, les pr\u00eatres vont d\u00e9couvrir la terrible v\u00e9rit\u00e9 cach\u00e9e derri\u00e8re la disparition d’un autre missionnaire des ann\u00e9es auparavant…<\/p>\n\n\n\n

Avis :<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Au fil de ses ouvrages, l\u2019\u0153uvre de Sh\u016bsaku End\u014d<\/em> a ceci de particulier qu\u2019elle touche autant \u00e0 des questions existentialistes qu\u2019\u00e0 des confrontations culturelles \u00e2pres. Il est \u00e9galement l\u2019un des rares \u00e9crivains japonais dont l\u2019int\u00e9gralit\u00e9 de ses livres a b\u00e9n\u00e9fici\u00e9 d\u2019au moins une publication fran\u00e7aise ; qu\u2019il s\u2019agisse de nouvelles ou de romans. Comme l\u2019universalit\u00e9 de ses pr\u00e9ceptes, cela permet d\u2019appr\u00e9cier l\u2019envergure internationale de l\u2019auteur et pas uniquement pour la litt\u00e9rature du XXe si\u00e8cle. Tr\u00e8s t\u00f4t, ses histoires ont interpell\u00e9 les cin\u00e9astes. On songe, entre autres, \u00e0 Pavane pour un homme \u00e9puis\u00e9<\/strong> de l\u2019illustre Masaki Kobayashi<\/em>, adaptation de La Jeunesse du Japon<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

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Mais c\u2019est sans aucun doute avec Silence<\/strong> qu\u2019il r\u00e9v\u00e8le toute la puissance \u00e9motionnelle de son style. L\u2019\u00e9crivain se sert de ses propres convictions pour d\u00e9peindre les pers\u00e9cutions chr\u00e9tiennes du XVIIe si\u00e8cle au Japon. La premi\u00e8re version sur grand \u00e9cran incombe alors \u00e0 Masahiro Shinoda<\/em>, d\u00e9j\u00e0 responsable de m\u00e9trages notables, dont Double suicide \u00e0 Amijima<\/strong> et Fleur p\u00e2le<\/strong>. Si le cin\u00e9aste est davantage coutumier des productions contemporaines, ses reconstitutions historiques sont d\u2019une facture tout \u00e0 fait exceptionnelle. Preuve en est avec cette adaptation \u00e9ponyme qui magnifie les paysages nippons, parfait contraste avec la mis\u00e8re des villageois et l\u2019indigence intellectuelle des autorit\u00e9s.<\/p>\n\n\n\n

La premi\u00e8re approche avec Silence<\/strong> est tout d\u2019abord visuelle. Il se d\u00e9gage une magnificence ind\u00e9niable \u00e0 la contemplation des panoramas naturels. Les d\u00e9ambulations et les errements sur le rivage ne sont pas sans rappeler les estampes de Katsushika Hokusai<\/em>. D\u2019ailleurs, est-ce un hasard si l\u2019on retrouve La Grande Vague de Kanagawa<\/strong> sur les \u00e9ditions DVD\/Blu-ray de Carlotta ? Le travail graphique tient autant \u00e0 cette description r\u00e9v\u00e9rencieuse de l\u2019environnement local qu\u2019\u00e0 cette photographie qui magnifie les jeux de clair-obscur lorsqu\u2019on s\u2019insinue dans les ge\u00f4les de d\u00e9tention. Lumi\u00e8re et t\u00e9n\u00e8bres cohabitent pour signifier les tourments spirituels de chaque intervenant.<\/p>\n\n\n\n

Et c\u2019est toute cette complexit\u00e9 sous-jacente qui vient enrichir un discours d\u00e9j\u00e0 particuli\u00e8rement dense. S\u2019il est assez ais\u00e9 d\u2019appr\u00e9hender le sujet des pers\u00e9cutions religieuses, il est plus d\u00e9licat de le faire avec le recul n\u00e9cessaire, sans \u00e9lan passionn\u00e9 et subjectif qui \u00e9choit \u00e0 un tel exercice. L\u00e0 o\u00f9 on pourrait s\u2019attendre \u00e0 un traitement manich\u00e9en, on d\u00e9couvre plusieurs nuances et presque autant de niveaux de lecture dans les propos avanc\u00e9s. En l\u2019occurrence, il ne s\u2019agit pas de d\u00e9peindre l\u2019obscurantisme religieux, mais d\u2019\u00e9voquer l\u2019esprit communautariste qui use des traditions comme pr\u00e9texte aux exactions et tortures men\u00e9es. Une sorte de repli sur soi qui refuse la diff\u00e9rence plus que le changement.<\/p>\n\n\n\n

Pour en revenir aux tortures, elles sont aussi bien d\u2019ordre physique que psychologique. On songe \u00e0 la m\u00e9thode du fumi-e qui vise \u00e0 s\u2019apostasier en pi\u00e9tinant une image chr\u00e9tienne. Avanc\u00e9 comme une simple \u00ab formalit\u00e9 \u00bb par les autorit\u00e9s du shogunat, le symbole rev\u00eat un caract\u00e8re beaucoup plus subtil pour les chr\u00e9tiens. En effet, cela signifie la renonciation de leur foi et, quelque part, de ce qui les d\u00e9finit dans leur individualit\u00e9. Plus explicite, la pratique du tsurushi (une pendaison invers\u00e9e) sugg\u00e8re des souffrances pr\u00e9gnantes. Autre image forte du film : les crucifixions sur le rivage o\u00f9 la mar\u00e9e se charge de noyer les martyrs. Si elle figure uniquement \u00e0 l\u2019\u00e9cran par des fum\u00e9es lointaines, les immolations des victimes sont \u00e9voqu\u00e9es.<\/p>\n\n\n\n

Il s\u2019en d\u00e9gage une atmosph\u00e8re cr\u00e9pusculaire, accentu\u00e9e par une tonalit\u00e9 nihiliste au possible. Le titre ne renvoie-t-il pas au mutisme de ce dieu que l\u2019on prie, en vain ? \u00c0 moins qu\u2019il ne s\u2019agisse de faire taire ses convictions, sa ferveur ou m\u00eame l\u2019indiff\u00e9rence g\u00e9n\u00e9ralis\u00e9e \u00e0 la succession des injustices ? On distingue \u00e9galement des dilemmes moraux qui impliquent de rejeter ses valeurs pour les mettre en pratique. Un v\u00e9ritable paradoxe qui implique de laisser souffrir ses semblables au nom d\u2019une divinit\u00e9 ou de renier cette derni\u00e8re pour respecter ses propres pr\u00e9ceptes. Comme pour son pendant litt\u00e9raire, on y retrouve aussi la question de l\u2019int\u00e9gration sociale et du syncr\u00e9tisme religieux avec le shinto\u00efsme, le bouddhisme et le tao\u00efsme.<\/p>\n\n\n\n

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Au final, Silence<\/strong> n\u2019a pas usurp\u00e9 son statut de classique de la culture nipponne. Le discours se montre sentencieux sans pour autant se contenter d\u2019une d\u00e9nonciation dualiste. La confrontation occidentale et extr\u00eame-orientale demeure particuli\u00e8rement acerbe, jusqu\u2019\u00e0 la barri\u00e8re des langues o\u00f9 l\u2019on alterne souvent entre japonais et anglais au gr\u00e9 d\u2019\u00e9changes subtils. Masahiro Shinoda<\/em> signe l\u00e0 un film essentiel, sensible et d\u2019une rare justesse, \u00e9vitant les emport\u00e9es passionn\u00e9es pour se focaliser sur le pragmatisme du t\u00e9moin qui \u00e9voque et d\u00e9peint un contexte tourment\u00e9. Ce dernier n\u2019est pourtant gu\u00e8re end\u00e9mique d\u2019un point de vue temporel ou g\u00e9ographique. Tout comme le roman, il parvient \u00e0 retranscrire l\u2019universalit\u00e9 de la ferveur des chr\u00e9tiens pers\u00e9cut\u00e9s et des comportements violents inh\u00e9rents \u00e0 la nature humaine. Une \u0153uvre sombre et belle qui aime autant susciter l\u2019espoir que l\u2019an\u00e9antir.<\/p>\n\n\n\n

Note\u00a0: 18\/20<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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