{"id":52505,"date":"2020-12-14T22:47:25","date_gmt":"2020-12-14T22:47:25","guid":{"rendered":"http:\/\/www.lavisqteam.fr\/?p=52505"},"modified":"2020-12-14T22:47:28","modified_gmt":"2020-12-14T22:47:28","slug":"une-hache-pour-la-lune-de-miel","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.lavisqteam.fr\/?p=52505","title":{"rendered":"Une Hache pour la Lune de Miel"},"content":{"rendered":"\n
\"\"<\/a><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Titre Original : <\/strong>Il Rosso Segno Della Follia<\/p>\n\n\n\n

De : <\/strong>Mario Bava<\/p>\n\n\n\n

Avec <\/strong>Laura Betti, Femi Benussi, Stephen Forsyth, Luciano Pigozzi<\/p>\n\n\n\n

Ann\u00e9e : <\/strong>1970<\/p>\n\n\n\n

Pays : <\/strong>Italie, Espagne<\/p>\n\n\n\n

Genre : <\/strong>Horreur<\/p>\n\n\n\n

R\u00e9sum\u00e9 :<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Un homme se sent incapable de contr\u00f4ler ses pulsions, qui le poussent \u00e0 vouloir tuer de jeunes femmes rev\u00eatues de leur robe de mari\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n

Avis :<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Entre la fin des ann\u00e9es 1950 et les ann\u00e9es 1970, Mario Bava<\/em> s\u2019est impos\u00e9 comme un v\u00e9ritable orf\u00e8vre du septi\u00e8me art. De ses incursions gothiques particuli\u00e8rement sophistiqu\u00e9es \u00e0 la cr\u00e9ation du giallo, pendant outre-alpin du slasher, le cin\u00e9aste s\u2019essaye \u00e0 de nombreux exercices de mise en sc\u00e8ne par le biais de genres disparates, parfois aux antipodes. Au fil de ses productions, ce n\u2019est pas tant la qualit\u00e9 des intrigues qui pr\u00e9valent, mais un sens de la r\u00e9alisation aigu. Il aime \u00e0 se jouer du cadrage, des perspectives environnantes et d\u2019une photographie souvent sublim\u00e9e par de splendides effets de lumi\u00e8re, comme l\u2019atteste Le Corps et le fouet<\/strong>. Cette approche quasi obsessionnelle se retrouve avec le pr\u00e9sent m\u00e9trage, mais pas forc\u00e9ment dans le sens o\u00f9 on l\u2019entend.<\/p>\n\n\n\n

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Une Hache pour la lune de miel<\/strong> d\u00e9peint le parcours d\u2019un tueur n\u00e9vros\u00e9, parfaitement conscient de son \u00e9tat de d\u00e9liquescence mentale. \u00c9galement narrateur au fil de l\u2019histoire, il impose d\u2019embl\u00e9e une vision biais\u00e9e de la r\u00e9alit\u00e9 expos\u00e9e au spectateur. Comment peut-on se fier au t\u00e9moignage d\u2019une \u00e2me gangren\u00e9e par la folie ? Au vu du chemin subjectif emprunt\u00e9, on a donc tendance \u00e0 prendre du recul, s\u2019attendant \u00e0 ce que les faits soient d\u00e9tourn\u00e9s avec une certaine malice. En un sens, c\u2019est bien le cas puisque les meurtres commis n\u2019ont pas la m\u00eame port\u00e9e que dans 6 Femmes pour l\u2019assassin<\/strong>. L\u2019incursion psychologique est ici beaucoup plus appuy\u00e9e, renvoyant parfois aux th\u00e9ories freudiennes, voire au complexe \u0153dipien.<\/p>\n\n\n\n

Le f\u00e9tichisme apparent permet d\u2019\u00e9voquer le mariage, l\u2019union officialis\u00e9e d\u2019un couple et son impact sur leur relation. En cela, le discours est assez sentencieux, voire cynique \u00e0 certains \u00e9gards. L\u2019id\u00e9alisation de l\u2019\u00e9v\u00e8nement s\u2019agr\u00e9mente d\u2019une symbolique forte et connue de tous. On songe surtout \u00e0 la connotation virginale des robes de mari\u00e9e blanches qui, chez l\u2019antagoniste, provoque un comportement monomaniaque. On pourrait m\u00eame penser qu\u2019il entrevoit cette puret\u00e9 \u00ab inaccessible \u00bb et tant convoit\u00e9e dans le reflet m\u00e9tallique de son arme, \u00e0 la fois instrument de mort et de plaisir ; du moins de son point de vue.<\/p>\n\n\n\n

Bien que le film demeure pudique, on distingue une tonalit\u00e9 \u00e9rotique insuffl\u00e9e par cette id\u00e9e du passage \u00e0 l\u2019acte. Le contact de la lame pr\u00e9sente ainsi une autre forme d\u2019intimit\u00e9. Il en ressort une atmosph\u00e8re tr\u00e8s particuli\u00e8re qui annihile les rep\u00e8res moraux entre extase et souffrance. Mais l\u2019approche pousse l\u2019ambigu\u00eft\u00e9 jusqu\u2019\u00e0 conf\u00e9rer une recherche de soi. En l\u2019occurrence, le protagoniste souhaite faire la lumi\u00e8re sur un traumatisme survenu lors de son enfance. Les crimes deviennent pr\u00e9textes \u00e0 une r\u00e9miniscence partielle des souvenirs. La construction narrative fait ensuite progresser le r\u00e9cit vers un jeu de faux-semblant que l\u2019on retrouve \u00e0 travers les flirts, mais aussi les investigations polici\u00e8res qui viennent se greffer en filigrane de l\u2019intrigue principale.<\/p>\n\n\n\n

On notera \u00e9galement d\u2019autres \u00e9l\u00e9ments qui permettent de basculer d\u00e9finitivement dans la folie. On songe \u00e0 la personnalisation des mannequins de plastique et \u00e0 l\u2019objetisation du corps de la femme. Ces deux aspects demeurent \u00e9troitement li\u00e9s. Malgr\u00e9 une \u00e9volution qui pr\u00e9sente quelques temps morts, celle-ci est suffisamment insidieuse pour flouer les contours de la r\u00e9alit\u00e9. Preuve en est avec les apparitions spectrales d\u2019une victime dont on ignore la nature. V\u00e9ritable hantise ou hallucination nourrie par une culpabilit\u00e9 grandissante ? L\u2019angoisse latente tient alors \u00e0 ces effets de transition d\u00e9stabilisants, ces zooms improbables et ces reflets difformes, presque monstrueux, comme la psych\u00e9 malade du tueur.<\/p>\n\n\n\n

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Bien qu\u2019il s\u2019\u00e9loigne de la sophistication de ses productions gothiques, Mario Bava<\/em> s\u2019essaye \u00e0 un exercice psychologique troublant avec Une Hache pour la lune de miel<\/strong>. Sans pour autant s\u2019y insinuer, on devine les codes propres au giallo dans sa pr\u00e9sentation des crimes et la tonalit\u00e9 charnelle \u00e0 laquelle ils renvoient. De m\u00eame, le caract\u00e8re obsessionnel et f\u00e9tichiste du protagoniste \u00e9voque d\u2019autres figures mythiques n\u00e9vros\u00e9es telles que Norman Bates dans Psychose<\/strong>. Le rapport \u00e0 la m\u00e8re et les fantasmes sexuels d\u00e9viants \u00e0 l\u2019encontre de la gent f\u00e9minine poss\u00e8dent de nombreuses similarit\u00e9s. \u00c0 noter que le m\u00e9trage inspirera par la suite Maniac<\/strong> de William Lustig<\/em>. C\u2019est dire son influence sur une frange du septi\u00e8me art, m\u00eame s\u2019il demeure essentiellement connu (et appr\u00e9ci\u00e9) par les amateurs du cin\u00e9ma de genre.<\/p>\n\n\n\n

Note\u00a0: 14\/20<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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