La derni\u00e8re fois qu\u2019on avait vu \u00e7a, ce devait \u00eatre en Mars 2013, et la sortie de Cloud Atlas<\/strong>.<\/p>\n Souvenez-vous\u2026 Apr\u00e8s des mois d\u2019attente et des premi\u00e8res critiques pas forc\u00e9ment enthousiastes, le premier blockbuster ind\u00e9pendant m\u00e9taphysique concoct\u00e9 par Tom Tykwer<\/em> et les Wachowski<\/em> arrivait enfin sur les \u00e9crans. Une entreprise labyrinthique et \u00e9tudi\u00e9e dans le fond comme dans la forme, qui suivait des trajectoires spirituelles se croisant et s\u2019affrontant au gr\u00e9 des \u00e9poques et des incarnations.<\/p>\n Pour r\u00e9ussir \u00e0 lier parfaitement ces r\u00e9cits qui s\u2019entrem\u00ealent et se r\u00e9pondent, nos trois r\u00e9alisateurs avait eu une id\u00e9e de g\u00e9nie, ludique et efficace, celle de faire jouer un r\u00f4le diff\u00e9rent \u00e0 chacun de leur acteur suivant le temps o\u00f9 l\u2019histoire prenait place. Tom Hanks<\/em>, Halle Berry, Hugo Weaving, Hugh Grant<\/em> et les autres se retrouvaient ainsi \u00e0 incarner six personnages, changeant de silhouette, d\u2019\u00e2ge, d\u2019ethnie voire de sexe au gr\u00e9 des imp\u00e9ratifs du script. Si le proc\u00e9d\u00e9 restait brillamment mis en place et toujours passionnant \u00e0 d\u00e9cortiquer, il n\u2019en \u00e9tait pas \u00e0 son coup d\u2019essai, loin de l\u00e0, et Les Tontons Farceurs<\/strong> en sont bien la preuve cette semaine, faisant valoir leur privil\u00e8ge de l\u2019anciennet\u00e9 dans ce dossier.<\/p>\n Mais cela va plus loin que \u00e7a.<\/p>\n On a pris l\u2019habitude, au fil des ans et des pellicules, de voir des acteurs jouer des doubles r\u00f4les, et les exemples sont l\u00e9gion.<\/p>\n Louis XIV et l\u2019Homme au masque de fer sous les traits de Leonardo DiCaprio<\/em>, Adam Sandler<\/em> interpr\u00e9tant \u00e0 la fois Jack et sa s\u0153ur Jill dans le film \u00e9ponyme, Marty Mc Fly donnant la r\u00e9plique \u00e0 son anc\u00eatre Seamus (tous les deux jou\u00e9s par Michael J. Fox<\/em>) dans Retour vers le futur 3<\/strong>, globalement, d\u00e8s qu\u2019il est question de g\u00e9mellit\u00e9, d\u2019ascendance, de double ou de clone, on fait logiquement appel au m\u00eame interpr\u00e8te, et les acteurs ne se font g\u00e9n\u00e9ralement pas prier pour endosser une double casquette, le contraire \u00e9tant d\u00e9j\u00e0 beaucoup plus rare (on peut se rappeler des s\u0153urs Olsen<\/em> qui jouaient le m\u00eame personnage \u00e0 deux quand elles \u00e9taient petites et de Leslie Hamilton<\/em>, s\u0153ur de, qui interpr\u00e9ta le Terminator<\/strong> sous l\u2019apparence de Sarah Connor le temps d\u2019une s\u00e9quence, mais ma m\u00e9moire me dit que c\u2019est tout). Certains semblent m\u00eame en avoir fait une sp\u00e9cialit\u00e9, comme notre Jean-Claude Vandamme<\/em> presque national qui joua un double r\u00f4le \u00e0 4 reprises\u00a0: des jumeaux dans Double Impact<\/strong> et Risque Maximum<\/strong>, le h\u00e9ros et son anc\u00eatre dans The Order<\/strong>, et un serial killer et son clone dans Replicant<\/strong>.<\/p>\n Les double-r\u00f4les abondent, donc, mais ceci ne serait qu\u2019un proc\u00e9d\u00e9 gentillet s\u2019il n\u2019\u00e9tait la partie \u00e9merg\u00e9e d\u2019un iceberg qui s\u2019\u00e9tend bien au-del\u00e0 de la simple dualit\u00e9. Triples r\u00f4les, quadruples interpr\u00e9tations, voire apparitions qui d\u00e9passent la dizaine, le cin\u00e9ma regorgent de films aux acteurs multifaces, multipliant les r\u00f4les pour diverses raisons et dans divers buts, que se soit uniquement pour le plaisir ou dans une optique th\u00e9matique.<\/p>\n Un tour d\u2019horizon du ph\u00e9nom\u00e8ne vous si\u00e9rait-il\u00a0?<\/p>\n Fort bien. Dans ce cas, maintenant que vous avez termin\u00e9 votre pop-corn et que le g\u00e9n\u00e9rique est termin\u00e9, \u00e9teignez les lumi\u00e8res, installez-vous confortablement, et projetons le film de cette \u00e9tonnante histoire du transformisme cin\u00e9matographique.<\/p>\n <\/p>\n 1\u00e8re<\/sup> Bobine\u00a0<\/u>: Un art ancien<\/strong><\/p>\n Si on a plus facilement en m\u00e9moire des exemples r\u00e9cents de r\u00f4les multiples par un seul acteur, aid\u00e9 en cela par l\u2019\u00e9volution des maquillages prosth\u00e9tiques et des techniques d\u2019imagerie virtuelle, le ph\u00e9nom\u00e8ne n\u2019a pas attendu la fin du si\u00e8cle pour avoir les faveurs du cin\u00e9ma, et ce proc\u00e9d\u00e9 fort logiquement inutilisable au th\u00e9\u00e2tre est apparu tr\u00e8s t\u00f4t dans l\u2019Histoire du 7\u00e8me<\/sup> Art.<\/p>\n D\u00e8s 1939, Victor Fleming<\/em> doublait, voire triplait les r\u00f4les de ses acteurs dans son Magicien d\u2019Oz<\/strong>, les pr\u00e9sentant d\u2019abord comme des personnages du monde r\u00e9el, avant de les retrouver dans le pays d\u2019Oz sous une forme plus f\u00e9\u00e9rique. Les trois ouvriers de la ferme devenaient ainsi le Lion Peureux, l\u2019\u00c9pouvantail et l\u2019Homme de fer blanc, et Margaret Hamilton<\/em> interpr\u00e9tait \u00e0 la fois la m\u00e9g\u00e8re Almira Gulch, puis les m\u00e9chantes sorci\u00e8res de l\u2019Ouest et de l\u2019Est (un proc\u00e9d\u00e9 repris sous forme d\u2019hommage par Sam Raimi<\/em> dans Le Monde fantastique d\u2019Oz<\/strong>). Pour Fleming<\/em>, c\u2019\u00e9tait une mani\u00e8re de cr\u00e9er un parall\u00e8le entre la dure r\u00e9alit\u00e9 du monde de Dorothy et l\u2019univers fantasm\u00e9 d\u2019Oz, qui finalement s\u2019av\u00e9raient \u00eatre des miroirs l\u2019un de l\u2019autre, avec les m\u00eames parts d\u2019ombre et de lumi\u00e8re (d\u2019ailleurs Dorothy, y trouvant d\u2019abord un \u00e9chappatoire \u00e0 sa condition, fera ensuite tout pour rentrer chez elle quand elle s\u2019apercevra qu\u2019elle y trouve les m\u00eames personnes sous d\u2019autres visages). C\u2019est aussi une fa\u00e7on, similaire aux \u00e9crits de Lewis Carrol<\/em>, de semer le doute quand \u00e0 la r\u00e9alit\u00e9 de l\u2019aventure. Celle-ci pourrait n\u2019\u00eatre qu\u2019un r\u00eave de Dorothy dans lequel elle projetterait ses fantasmes de vie plus exotique, ses peurs, et les personnes qui l\u2019entourent, transformant par exemple la rombi\u00e8re qui pers\u00e9cute son chien Toto en v\u00e9ritable sorci\u00e8re de conte de f\u00e9es (en t\u00e9moigne la sc\u00e8ne de la tornade qui la voit se transformer peu \u00e0 peu, sa bicyclette devenant un balai volant).<\/p>\n Quant \u00e0 Frank Morgan<\/em>, le Magicien d\u2019Oz lui-m\u00eame, on peut le voir \u00e9galement en cocher et en portier de la Cit\u00e9 d\u2019\u00e9meraude, comme s\u2019il savait se montrer omniscient en usant d\u2019artifices et de subterfuges. Quoi de plus normal pour un ancien prestidigitateur et homme de th\u00e9\u00e2tre, habitu\u00e9 \u00e0 endosser diverses personnalit\u00e9s pour tromper son monde \u00e0 grands coups d\u2019effets sp\u00e9ciaux\u00a0? Une r\u00e9f\u00e9rence directe au cin\u00e9ma et au m\u00e9tier d\u2019acteur, dont le film tout entier pourrait \u00eatre une mise en abyme. Frank Morgan<\/em> aura \u00e9galement son alter-ego miroir dans le monde r\u00e9el en la personne du Professeur Marvel (aucun lien avec la Capitaine), qui convaincra Dorothy de ne pas fuguer \u00e0 l\u2019am\u00e8nera \u00e0 revenir chez elle pour se voir emport\u00e9e sur Oz par une tornade, devenant ainsi \u00e0 la fois le d\u00e9clencheur et la r\u00e9solution de l\u2019aventure. Le professeur serait-il le fac\u00e9tieux magicien poussant Dorothy \u00e0 s\u2019aventurer dans sa contr\u00e9e, ou au contraire le locataire de la Cit\u00e9 d\u2019\u00e9meraude est-il une projection fantasm\u00e9e du bienfaisant professeur\u00a0?…<\/p>\n Bien des ann\u00e9es plus tard, un immense acteur acquit une renomm\u00e9e internationale avec un triple r\u00f4le, qui plus est dans un film culte d\u2019un r\u00e9alisateur d\u00e9j\u00e0 adul\u00e9\u00a0: Peter Sellers<\/em>. Dans le Docteur Folamour <\/strong>de Stanley Kubrick<\/em>, on le retrouve sous les traits du docteur en question, mais \u00e9galement du pr\u00e9sident des Etats-Unis, et d\u2019un officier anglais du nom de Lionel Mandrake. Il aurait du ajouter un quatri\u00e8me r\u00f4le \u00e0 sa panoplie, celui du major T.J. Kong , qui finit chevauchant une bombe atomique largu\u00e9e sur sa cible, et bien que ren\u00e2clant \u00e0 jouer ce personnage qu\u2019il pensait ne pas pouvoir interpr\u00e9ter correctement, il avait commenc\u00e9 \u00e0 tourner certains plans, mais une entorse \u00e0 la cheville l\u2019emp\u00eacha de poursuivre les prises de vue dans cet endroit exigu\u00eb. Cela ne l\u2019emp\u00eacha pas d\u2019\u00eatre nomm\u00e9 aux Oscars pour ces trois r\u00f4les diff\u00e9rents entre lesquels il jonglait, passant de l\u2019accent anglais \u00e0 l\u2019allemand ou l\u2019am\u00e9ricain du Midwest, changeant de silhouette et de coupe de cheveux pour \u00eatre pratiquement m\u00e9connaissable. Curieusement, ce triple (originellement quadruple) r\u00f4le n\u2019\u00e9tait pas une volont\u00e9 de Stanley Kubrick<\/em>, mais une condition sine qua none du studio \u00e0 la production du film. Impressionn\u00e9s par la prestation de Sellers<\/em> dans le pr\u00e9c\u00e9dent film du r\u00e9alisateur, Lolita<\/strong>, dans lequel son personnage se travestissait r\u00e9guli\u00e8rement, et par sa premi\u00e8re exp\u00e9rience en mati\u00e8re de r\u00f4les multiples dans La Souris qui rugissait <\/strong>de Jack Arnold<\/em>, les ex\u00e9cutifs du studio insist\u00e8rent pour mettre son talent comique \u00e0 contribution et lui offrir le maximum de pr\u00e9sence \u00e0 l\u2019\u00e9cran.<\/p>\n![\"061569.jpg-r_640_600-b_1_D6D6D6-f_jpg-q_x-xxyxx\"](\"https:\/\/www.lavisqteam.fr\/wp-content\/uploads\/2015\/12\/061569.jpg-r_640_600-b_1_D6D6D6-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg\")
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